姚老師 結果共2筆

近年來受到新冠肺炎疫情影響，不少學校或公司進行遠距培訓，因未關麥克風發生糗事事件層出不窮。中國大陸日前一段露骨音檔流出，一名女老師上課忘記關閉麥克風，不斷傳出嬌喘聲，讓學生聽完大傻眼，將過程錄下PO上網。

我們要更深入來談，這是一個很值得談的問題，而我們也要繼續看的是，包括雲門精采的演出，跟我們深入再來談，兩位所認為的，台灣文化產業的出入。 這是去年11月，雲門醞釀10年的舞作，「狂草」的演出畫面，沒有形體，即興演出，舞者用肢體找出氣流的韻動，雲門每一次的演出都是創新，去年時代雜誌評選，林懷民為亞洲英雄，盛讚他為不斷「創新求變」的藝術家，「狂草」的創作靈感，取自於書法，風聲、雨聲、浪濤聲，音樂的素材，完全來自於大自然，而舞者柔軟的肢體語言，將傳統書法的粗獷與纖細，完美呈現，同樣也是經典，「紅樓夢」則是把古典文學納入題材，華麗繽紛的舞台，勾勒的是大觀園的繁華，而在「水月」中林懷民透過巴哈音樂，將中國太極，巧妙的融合在現代舞中，林懷民成功的把東方，與西方元素融合在現代舞，而30多年來，雲門已經創作了將近150齣舞作，在全球各地2百多個舞台上，演出超過1千5百多場舞碼，林懷民的創新、多變，將雲門舞推向國際，讓台灣更讓全球看見雲門。 主持人詹怡宜：「好，我想我們看了，是真的會感動的，剛才我們看到，最開始的那個『狂草』，最近才剛得到台新文化獎，是去年的最佳表演藝術獎，那麼剛後來看到的這個『白╳三』，這是最新的創作，那麼在今天開始我們看到的，開始在公演，所以我會覺得說雲門真的30幾年來，在這段時間，其實在台灣的這個舞台上，很認真在文化上面做耕耘，不過我想我們剛才一直討論熱烈的這個話題，就是30年前，剛開始創立雲門，跟到現在所看到的台灣社會、台灣土壤，在看待藝術、看待雲門，是不是有些不一樣？」 雲門舞集創辦人兼藝術總監林懷民：「我想，我很高興大家不一樣，因為我們到底30多年，不應該是一樣的，那我們也每天在變化，社會在變化可是我想現在速度太快了，要求速成的東西太多了，醞釀的時間少了，我想在6、70年代，除了我之外，我的長輩們像白先勇、黃春明，像陳映真這些作家，侯孝賢這些導演這些，在6、70年代，一些文化人，出了很多人，一大串兒的，那現在出來的人就比較零星，我記得許常惠先生(音樂家)，剛回國的時候，他帶了很多樂譜，那個時候馬水龍他們是，音樂家馬水龍，他們是藝專的學生，找不到譜，所以老師借他們譜子，個月借1本，他們抄，抄了以後就記得了嘛，今天我們，我想我自己也不例外，我們常常去買了很多CD，然後可能1年後都還沒聽，或者你很快的聽過去，那我想最重要的一個因素，還是在商業文化上面，它鼓勵大家擁有物質，是個消費的文化，所以大家好像變成說，要賺更多錢，所以你可以買名牌，你可以買新的手機，我想在那個時代是不一樣，所以這裡面的，整個界面不一樣，可是我覺得最嚴重的問題，還是出在我們的教育，以前學校的藝文教育，不是那麼好，但是社會上，有這樣的一個空氣，那今天當商業文化進來，一下子『魔戒』、一下子『哈利波特』，這些東西不斷的來來去去，可這中間沒有更強的，在藝術和人文的教學上面在學校加強，所以就頂不住了，所以現在整個土壤我想是，鬆下去了。」 主持人詹怡宜：「所以你感覺到土壤鬆了，感覺到土壤變的不一樣，您剛提到說消費，其實我們文化產業其實過去到現在，應該理論是大家更有錢了，更能夠買書來看了，更能夠有錢去看雲門了，理論上是，應該是可以有更多的接觸人文藝術的空間，但為什麼演變成這樣？姚老師你也覺得說，的確這個土壤從以前到現在，隨著商業而不一樣？」