陳其寬雙曲交響展　建築繪畫雙棲放光

東海大學路思義教堂的設計者陳其寬，2007年逝世，至今許多繪畫被分散收藏於世界不同地區。台南市美術館花費鉅資，舉辦了「陳其寬：雙曲，交響」紀念展，表彰陳其寬在建築和繪畫上對台灣的貢獻。

陳其寬首屆學生游明國教授vs.記者凃鴻恩：「東海路思義教堂第一個手稿，是貝聿銘建議的做這樣一個拱形，用磚造的拱形，會不會有人用這樣來代表貝聿銘的手勢，跟陳其寬的手勢，對啊稍微有點不同，所謂一線天是教堂上面，哇所以這個簽名很重要，這個很重要，有人說這個圖不是陳其寬設計的，但陳其寬簽名在這邊c.k.chen，所以這個簽名證明這個草圖，這個建築圖是陳其寬設計的沒有錯。」

東海大學建築所前所長游明國vs.記者凃鴻恩：「陳其寬從設計構想所有模型，完全他一個人負責，我沒有看過其它人設計的方案，這裡有一個非常珍貴的模型，這是陳其寬老師自己手做的，這個年代是什麼時候，這個是在1954年，要向聯董會簡報時他自己做的，四片這種我們稱它做CONOID，雙曲面牆四片獨立的，西方跟東方的融合，這裡面還有很多元素，譬如說瓦的方式，瓦的顏色選了金黃色。」

陳其寬生於1921年2007年病逝，他小時接受過私塾教育，二戰時做過美軍翻譯官，跟過美軍搭過飛機，從空中看中國山水，這些都累疊出後來他的水墨風格。

陳其寬夫人林芙美vs.記者凃鴻恩：「結緍時1966年嘛他很開心，他心理很開心，所以他用作品來表達他心裡的快樂，所以畫這張《如膠似漆》這個作品，，結果有一天他問我，你曉得哪一張是男生，哪一張是女生，這個男生這個女生，當時我第二次懷孕，懷第二次孕，他很興奮情不自禁畫一張，這裡面有一個小孩，我第一個小孩然後第二個小孩。」

陳其寬從小愛作畫，但成為全職畫家是1988年，竟是他77歲之時，台南市美術館在他103歲冥誕之際，舉辦《陳其寬雙曲．交響》紀念展，陳述他建築的偉大成就之外，並勿忘他的繪畫造詣。


策展人蕭楷競vs.記者凃鴻恩：「我如果在這個科技的時代，透過科技的眼睛，也就是陳其寬所說的物眼，他從相機的觀景窗看到的世界，慢速快門單點移動的動感，他把它放到水墨裡面，就成了我們看到的《足球賽印象》，這是月亮還是太陽，太陽，太陽，然後他從山谷底下往上看，是老師拿相機往天空拍，拍一個太陽，樹叢全部聚焦變單點透視的一個畫面感，我們要怎麼欣賞《放鶴圖》呢？我們看到陳老師把一隻鶴，從降落到起飛的一種動態感，它變成一個連續快門的動作。」

策展人蕭楷競vs.記者凃鴻恩：「我們發現陳老師在創作水墨畫，並不是單純的從正面，而是透過水墨宣紙的特性，從後面讓墨滲到前面來，產生一種特殊的肌理效果，後面就是比較淡雅，比較有點參差不齊的就是暈染的效果，這邊是畫歪的嗎？他本來從前半部開始畫，畫到中間畫歪了，他突然想到他在擔任翻譯官，飛越印度上空的時候，那個機長突然盤旋，他所看到的那種窗景是90度的，而且身體是翻轉的。」

2007年9月15日，台灣中央大學和美國馬里蘭大學，共同發現一顆大小約3.3公里的小行星，而陳其寬就是中央大學傑出校友，於是命名它為，編號236851陳其寬小行星。

策展人蕭楷競vs.記者凃鴻恩：「這個圖就是木星跟火星之間，的這個白色圈帶，白色在轉的，然後我們地球在哪裡？藍色的地球，太陽跟月亮同時出現在同一個天幕，而且這個地球的地平線也變成了弧形。」

陳其寬對台灣的貢獻是什麼？

東海大學建築所前所長游明國vs.記者凃鴻恩：「他因為是一個有受藝術，就繪畫跟建築雙棲的人，所以他的貢獻是，不管是建築或者是繪畫都要有創意。」

陳其寬的建築多點透視法影響其畫風，1954年《東海大學水墨鳥瞰透視圖》，《陰陽》長軸極簡現代空間綿長，都是電影場景搬的讓立體穿透。


陳其寬夫人林芙美vs.記者凃鴻恩：「他想把中國的傳統畫，想要脫離以前傳統的畫，所以他到了西方，受到西方教育以後，尢其受到葛羅培斯影響(包浩斯創辦人），他的那個畫簡單簡筆，你最喜歡陳其寬什麼地方，其實啊，後來我就不把他當先生看了，我把他當藝術家照顧。」

陳其寬中西融合的建築和繪畫，流露出濃郁的中國人文韻味，虛實交錯陰陽合一，是台灣現代史上，極其重要的建築家和藝術家。