享譽國際的「行為藝術教母」瑪莉娜阿布拉莫維奇(Marina Abramović)，從70年代開始就以先鋒者之姿，致力於「身體力行」的行為藝術；2014年，她受邀赴英國倫敦蛇形畫廊開展，還未正式展出就引起媒體爭相報導，因為她的作品向來具有高度爭議性，經常以激進表演型態挑戰社會認知。當年她開辦《512小時》展，在倫敦畫廊度過512小時，讓身體成為藝術的主體和客體，進行一場大型藝術性社會實驗，64天吸引多達13萬觀眾排隊搶看。全新紀錄片《瑪莉娜的512小時》4月將登上台灣大銀幕，台灣觀眾不必出國，也能一睹瑪莉娜這場前所未有的行為藝術癲狂之作。
紀錄片《瑪莉娜的512小時》：「瑪莉娜一直是很有名、舉世知名且公認的藝術家，她早已是行為藝術的一大典範，21世紀前十年顯然是轉捩點，突然把她變成公眾人物。」
2010年，美國紐約現代美術館(MoMA)一場展覽，轟動藝壇，行為藝術家瑪莉娜阿布拉莫維奇(Marina Abramović)，從早到晚、從開館到閉館，都坐在椅子上一動也不動，讓她一夕成名；2014年夏天，她赴英國倫敦蛇形畫廊(Serpentine Galleries)推出全新作品《512小時》(512 HOURS)，要測試自身與觀眾之間的「情感極限」。
紀錄片《瑪莉娜的512小時》：「我打給蛇形畫廊說我有個點子，『要是什麼都不展示呢？』，我很驚訝，他們竟然冒險接受這個想法。」
為了打造出有別以往的藝術型態，瑪莉娜大膽提議「不展出任何作品」，也拒絕任何「事前安排」，總是顛覆世俗的她，會有何驚人之舉？還未正式開展已先引爆話題。
紀錄片《瑪莉娜的512小時》：「也會衍生許多八卦，開展前引來許多媒體，不只是倫敦，是全世界，看來都很好奇瑪莉娜這次的創作。」
瑪莉娜將在蛇形畫廊度過512個小時，進行為期64天的「藝術性社會實驗」，而且決定將「大局」交給觀眾。
紀錄片《瑪莉娜的512小時》：「哈囉。大家好，早安。」
紀錄片《瑪莉娜的512小時》：「早安。」
入場參觀，必須放下「身外之物」，將包包、手機、手表統統鎖入置物櫃，幫人生暫時按下「停止更新」的按鈕。
紀錄片《瑪莉娜的512小時》：「走進房間，你要拼湊起來，到底是什麼狀況。誰是表演者？當然很快你就會瞭解毫無區別，每個人都參與這場表演。」
所有人戴上耳機走進展場，在聽覺被剝奪的情況下展開探索，這裡沒有干擾刺激、沒有時間限制，只有用心交流與感受。
紀錄片《瑪莉娜的512小時》：「我沒想過這樣能成為展覽，這也不是我喜歡的形式。」
紀錄片《瑪莉娜的512小時》：「一進到這我就覺得，這有點怪。」
紀錄片《瑪莉娜的512小時》：「我甚至會說這是一種柔軟的『白色酷刑』。」
除了戴耳機，觀眾還被指示矇上眼罩，一下子同時失去聽力和視力兩種感官，只能靠「觸覺」溝通，就像迷失在黑暗之中，可能發生碰撞、還得應付難以預料之事。
紀錄片《瑪莉娜的512小時》：「他們將人們的情感連結變得更容易。」
紀錄片《瑪莉娜的512小時》：「你知道這是很讓人感興趣的，我們成為了『藝術本身』。」
《512小時》展，當年吸引近13萬人到場一探究竟，「行為藝術教母」瑪莉娜把身體當媒介，以激進表演挑戰社會認知，雖然可能使人害怕、厭惡，卻也能讓人深深著迷。
紀錄片《瑪莉娜的512小時》：「唯有在靜中，才能辨識動。唯有在靜中，才能辨識動。」
◤日本旅遊必買清單◢
