紀念現代藝術大師畢卡索逝世50周年，法國巴黎畢卡索美術館，找上英國知名設計師Paul Smith合作，舉辦新展，以時尚圈的新視角，重新詮釋這位藝術大師的經典作品。紐約市則有一間名不見經傳的古董餐具店，空間不大，卻收藏各式各樣、遠到一世紀前的碗盤、馬克杯等，看在店主眼裡，這些物品代表美國重要的餐飲歷史文化，有遊客看完後聲稱，比到大都會藝術博物館還優！
古董餐盤博物館Fishs Eddy創辦人 蓋恩絲(Julie Gaines)：「這是1905年(製造的)；這盤子我們不打算洗它：這是美國海軍的，USN。」
博物館館長如數家珍地介紹起每一個盤子的來源。
古董餐盤博物館Fishs Eddy創辦人 蓋恩絲：「這不是杯子，是武器。」
雖然這堆滿餐具的小空間，只有八坪大，不怎麼起眼，卻受到造訪民眾的盛讚。
古董餐盤博物館Fishs Eddy創辦人 蓋恩絲：「一對從城外來的夫妻說，這裡比大都會藝術博物館還優，比看自由女神像還讚，是整趟旅程中最精彩的。」
而它是一間古董餐盤博物館，就隱身在紐約早期知名的摩天大樓，名為熨斗大廈的二樓。眼前所見的餐盤、餐碗到馬克杯，通通只給看不割愛，除了各具意義，生產源頭也有講究。
古董餐盤博物館Fishs Eddy創辦人 蓋恩絲：「在疫情期間，最後製造商打給我們，說要把「食品服務」關了，也就是專為食品產業製造的餐具，從絕佳的品質到形狀、無毛孔以及玻璃化，真的是好東西。」
至於這間店的誕生，純屬意外。
古董餐盤博物館Fishs Eddy創辦人 蓋恩絲：「這些餐具收藏，其實是我們36年前在紐約市的包厘街挖到的，我們發現這些餐盤的時候，它們已經被擱置在那七十五年了。」
隔年1988年，蓋恩絲開了這間店，並和之後的丈夫跑遍一間間餐飲設備公司，而當業者為他們打開地下室時，見到的餐盤餐具如同堆垃圾般擺放。
古董餐盤博物館Fishs Eddy創辦人 蓋恩絲「當我們找到這些餐具，可看出它們深具歷史意義，確實可回溯到世紀的轉換期。」
對創辦人來說，意義已經遠超過單純的餐盤和馬克杯，是美國歷史上的一塊重要的餐飲文化。
古董餐盤博物館Fishs Eddy創辦人 蓋恩絲：「假如你到一間餐廳喝咖啡，大家通常不會好奇杯子是誰做的、從哪來、有多少人經手過。」
至於想選購餐具的訪客，可以在樓下118坪的商店盡情挑選，當中不乏他們自行設計的商品。
古董餐盤博物館Fishs Eddy創辦人 蓋恩絲：「這些餐具在成為成品前，經過了這麼多人的雙手，我對此非常感激，也是我們想在這間博物館分享出去的。」
來到藝術之都法國巴黎，也大有看頭。
英國設計師 Paul Smith：「用我呈現的方式，賦予這些作品新的生命。」
因為76歲的英國設計師Paul Smith，和畢卡索博物館合作，要讓大眾透過時尚圈的新視角，重新欣賞畢卡索的經典巨作。
英國設計師 Paul Smith：「無論是運用燈光、色彩或是鋪地板的材料等等，處理方式是非常現代、非常旁敲側擊的。」
民眾緊盯的這幅畢卡索在1924年的創作，畫中藍色、黃色一路向外延伸到牆上；另外，1939年《戴著帽子的女人半身像》，和1937年的《朵拉瑪爾肖像》，都被Paul Smith加入色彩繽紛、輕盈愉快的招牌條紋，且一併將背景概念化。
英國設計師 Paul Smith：「理念就是嘗試各種可能性呈現出畫作，無論是畢卡索的立體主義、藍色時期等。」
不只畫作，還有畢卡索知名的雕塑作品牛頭，甚至展間裡的走道，都以一種更當代、更活潑有趣的方式呈現。
英國設計師 Paul Smith：「希望大家進來參觀後，帶著所謂雞皮疙瘩離開，也就是一種興奮感。」
這場紀念畢卡索逝世50周年的特展，終於在3月7日對大眾開放，而光是籌備就花了四年，因為Paul Smith必須從畢卡索美術館近20萬件的大量收藏中，吸取靈感。
英國設計師 Paul Smith：「我認為這是一個充滿希望、很開心又非常繽紛的展覽。」
巴黎畢卡索美術館館長 德布蕾(Cecile DeBray)：「以一種更開放、更有吸引力的方式，邀請大眾來看畢卡索的畫作。」
共152件畢卡索的畫作、雕塑和拼貼畫，以全新面貌一路展到八月底。
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