出生台東排灣族的布拉瑞揚，曾是雲門舞集的優秀舞者，後來成為編舞家，還受邀為美國「瑪莎·葛蘭姆舞團編舞」，作品享譽國際。但他心中始終有遺憾，不能讓家鄉的族人看到他的舞蹈，於是他在2015年回到台東，成立了「布拉瑞揚舞團」，啟用非科班出身的原民舞者，紀錄片《跳進部落的孩子》用8年的時間，記錄了這個舞團的成長，以及布拉瑞揚如何找到他跳舞的初心。
台灣排灣族的編舞家布拉瑞揚，曾是雲門舞集的舞者，後來成為知名編舞家，受邀為雲門舞集與美國瑪莎·葛蘭姆舞團編舞，作品廣受好評。
編舞家 布拉瑞揚：「從小我在部落長大，在台灣台東，然後為了跳舞，所以我必須要離開山上，要離開部落。」
紀錄片《跳進部落的孩子》不是記錄布拉瑞揚前半生的輝煌，而是他回到台東成立「布拉瑞揚舞團」之後，發掘原住民舞者，讓他們站上舞台故事。
2015年，「布拉瑞揚舞團」成立，布拉瑞揚啟用非科班出生的原住民男舞者，他們都熱愛跳舞，布拉瑞揚也完全尊重舞者原來的樣貌，有人想穿女裝和高跟鞋上台，他也沒意見。
編舞家 布拉瑞揚：「你看我們穿這，雖然觀眾不一定理解可以看懂，但至少這些人知道自己在幹嘛，知道自己在呈現自己，可能這個是比較重要的。」
初登場的幾部作品，著重在發掘舞者內在感情，跳舞從來就不是一條容易的道路，舞者都有自己掙扎的故事。
布拉瑞揚舞團舞者 卜耐：「我那時候剛回來也是想說，我回台東，這樣子也可以照顧我生病的奶奶，還有我爸爸。但是，就才剛進來舞團一周兩周的時間，他們就走了，很痛苦，因為我根本不知道，我到底要不要繼續跳。」
舞作"路吶"：「沒有了父親，一肩扛起家庭重擔，照顧母親，照顧弟妹。」
為了讓現代舞蹈更容易親近，布拉瑞揚也推出相對輕鬆的作品，希望部落鄉親們能更容易進入。
舞作"漂亮漂亮"：「我願意。」
一開始，布拉瑞揚不敢以自己排灣族的文化創作，因為他從高中時期就離家，對家鄉其實非常陌生，當時父親希望他當公務員，十分反對他跳舞。
布拉瑞揚帶著舞者，到各地原民部落田調，學習部族傳統歌謠，以身體的勞動，感受與土地的連結。接下來幾年，相繼推出與部族文化有連結的作品，不只在國內獲獎，還受邀到國外演出。不過現在的布拉瑞揚，心中真正的舞蹈殿堂，不在遠方。
編舞家 布拉瑞揚：「這五年來，我們除了劇院的演出之外，我一直堅持要做部落巡演，最主要的原因是什麼，我長久都在外面跳舞，但是我爸爸媽媽很少看，所以我就立志要成立舞團，有一天我一定要回嘉蘭。」
這一次，他終於得到父親的認可。
布拉瑞揚父親 郭福連：「所以人生在世的時候，什麼事情都有那個，我也沒有想到你會變成是舞者，你是那個...」
編舞家 布拉瑞揚：「是很厲害的舞者，自己講。」
有些舞者基於現實考量，必須離開舞團，但放棄往往要比堅持更需要勇氣。
舞者 卜耐：「如果我的家人過得很好，我根本不用離職好不好。」
團員的來去也讓布拉瑞揚沮喪，每個人能夠為夢想付出的上限不同，這也是經營舞團的現實。
舞者們下了台，在卡拉OK中嘶吼、嬉鬧，上了台則用身體舞出感受。現代舞蹈或許不是要你懂，而是能夠感受。《跳進部落的孩子》的導演王政一，花了8年的時間記錄舞團的成長，跟著布拉瑞揚一起找回他跳舞的初心。
