台灣國片日益興盛，也有不少以原住民為主體的電影，替原住民發聲訴說困境，像是描述霧社事件的史詩電影《賽德克．巴萊》，或是真人真事改編的《太陽的孩子》及《只要我長大》，在影像中，原住民形象往往是非主流、被邊緣化，抑或是在漢人的商業利益下，權益被漠視的角色。而電影《山的那一邊》扭轉了原住民在影像中的刻板印象，給觀眾一個全新的面貌，要用荒謬喜劇的方式，展開72小時瘋狂山林旅程，帶領大家一窺原住民樂天的幽默性格。
電影《山的那一邊》把原住民生活情境搬上大銀幕，集合演員小薰（黃瀞怡）、蘇達、何林駿及撒基努，要帶領觀眾走進山林。為了電影，演員與工作人員深入台灣山林拍攝，行遍松鶴部落、大雪山、馬崙山等美麗山區，過程中吃盡苦頭，演員小薰：「本來以為上山拍攝，我還以為路都是舖的好好的，但有幾個地方，還要拉繩子才上的去，泥巴也是軟的。」
不只是體力大考驗，除了苦練重機考照，還要克服抓蛇的恐懼，遠離都市塵囂拍攝，演員還得苦中作樂，充滿原住民式的幽默搞笑天性，戲裡戲外展露無疑，讓電影爆笑加碼。就有看過的民眾：「在一個很正經的環境，演員用他們說話技巧來表達，讓整個氣氛輕鬆很多。」「透過動物的轉折，讓結局有不一樣的呈現，也看到大自然力量是很特別的。」
整部電影舒暢不嚴謹，像是品嚐夏日輕食一般，但這渾然天成的喜感，一但上演 透過鏡頭，情緒上的起承轉合，拿捏得恰到好處。演員蘇達：「以前都會演到感情很重的哭戲，你準備了很久之後，在鏡頭前淚流滿面，但其實這個（搞笑）是最難的事，我們在這山上一整個月，我們都要維持high key。」
不像綜藝節目或脫口秀，要讓觀眾進入節奏，實在不易。連曾經奪下金鐘獎最佳男配角的蘇達都覺得挑戰度很高，因為同樣是詮釋原住民角色，跟蘇達過往在電影《賽德克・巴萊》裡的花崗二郎，落差很大。
這次電影《山的那一邊》撇除過往替原住民發聲訴說困境，或是非主流、被邊緣化，抑或是在漢人的商業利益下，權益被漠視的角色。為了扭轉對原住民的刻板印象，整部電影貫穿情感、台灣山林、喜劇、風趣，要帶出全新樣貌。導演王道南：「放進魯蛇的元素，因為即使再成功的人的人生都會碰到（魯蛇）這個段落，要怎麼走出來也是我想要表達的，但最基本的還是超級喜劇。」
《山的那一邊》靠4位演員、4段故事，爆笑失控場面不斷，在荒野中追趕跑跳碰，這次荒誕的山林喜劇，要用原住民幽默天性，讓觀眾買票進場一探究竟。
◤日本旅遊必買清單◢
