傳統的水墨畫都是以白絹或是宣紙作畫，而有一名旅居日本的上海畫家，嚐試以質感比較厚的麻紙來作畫，創造出多層次渲染的效果。而這位名叫卓民的畫家，旅居日本20年，一直以傳統的中國水墨畫為創作主題，他的麻紙水墨也在畫壇形成一種獨特的風格。
深淺錯落的黑色墨痕，在潔白的紙上交織出不同意境。這一幅幅水墨畫，層次比一般水墨畫更為立體，差別就在於這些畫的畫布，並不是一般的宣紙，而是麻紙。創作這些麻紙水墨畫的人，是旅居日本20年的上海畫家卓民。大陸畫家卓民：「用手指研磨它，你必須用手去體會這個墨大約有多少厚度。」
卓民在多年前著手嚐試新的水墨畫創作方式，經過不斷研究，終於找到纖維質感和傳統宣紙不同的麻紙。卓民：「中國古代造紙，最早的一張紙就是麻紙，這個新的探索，就包含在我的麻紙水墨畫創作裡面，麻紙水墨畫的特點就是纖維比較結實，它可以用墨反覆不停地渲染，這就造成墨的另一種美的概念延伸。」
有了新的作畫工具，卓民的麻紙水墨卻依舊透著最古典的韻味。為了新作品的靈感，在上海長大的卓民，還特別從日本回到出生的弄堂，尋找兒時的記憶。卓民：「以前我們就是這種老房子，我們就是八號，也有一個小天井，隨著年齡增大，然後上海不斷變化，慢慢地老街，我小時候生長的地方就消失了。」
已經隨時光消逝的建築，或許追不回來，但是這份記憶還一直留在卓民的心中，透過畫筆，在畫布上獲得新生。
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