劇場的編導演全才人物蔡柏璋，即將告別待了12年的台南人劇團、告別台灣劇場，本週在國家戲劇院登場的「天書第一部：被遺忘的神」，將是他離開前的最後一部編導作品。
「天書第一部：被遺忘的神」迥異於蔡柏璋過去的作品風格，從都會、情感的個人層次，一躍而至難民、性別平等的公民議題層面。他坦言自己過去對社會時事頗冷感，「總覺得電視上演得比什麼都好看，覺得那一切都太荒謬。」
不過，經過太陽花事件，還有之前在德國看戲的經驗，「我發現那裡的作品沒什麼情愛或家庭，他們都很直接地討論著難民、社會住宅等嚴肅議題，我於是慢慢也被改變，不再害怕在劇場裡處理這麼嚴肅的東西。」
這次的作品，他虛構了全新的世界，透過難民與變裝皇后兩位主角的遭遇與激盪，以舉重若輕的手法、華麗歌舞的場面，試圖處理社會上的歧視、人與人之間的誤解，進一步碰觸了性別平等、種族議題等課題。
蔡柏璋是近年台灣劇場備受矚目的創作者，累積有「K24」、「Re/turn」、「Solo Date」等作品。這些年，在台灣的劇場創作之外，他也往來台灣與歐陸間求學、交流、旅行，他寫文章分享所見所感，漸漸也對自己未來的可能有了不同想法。
「我慢慢開始感覺，不需要把自己侷限在一個地方。雖然生活就是劇場，但劇場不是生活的全部，我還想學做菜、按摩，也想好好學西班牙文。或許，劇場仍會是我最鍾愛的藝術形式，但我得離開。」在「天書第一部：被遺忘的神」的彩排記者會後，蔡柏璋娓娓說著。
這樣的想法，醞釀了2年，除了是蔡柏璋自我追尋的渴望，這些年在劇場工作的狀態，也催促著他應該重新思考自己的定位。「我們這次演出的燈光設計師是德國人，第一次來台灣工作，跟我們一起工作的第2天，他就氣憤又認真地開口問我們：到底是要給觀眾一場爛戲還是好戲？」
一個製作從無到有，歷程漫長，從前端的劇本發想、設計群的討論，到演員的篩選與排練，行銷的計畫執行等。其中最重要的，是所有人能群體工作、交換意見的排練期。
蔡柏璋說明，「在台灣，從進劇場裝台到演出，就是2、3天，這麼壓縮的狀況下，所有的工作都十分緊繃。但在德國，一個劇組是能在演出舞台上直接工作2個月、然後迎接演出的。所以我完全理解燈光設計的狀態，而他的反應，其實又再度警醒了我。」
蔡柏璋並不是想抱怨或批判，他也尊敬所有仍在台灣劇場努力的夥伴與同業們，「我甚至有點羞愧，因為我感覺到他們是那麼有愛，那麼堅持，而我，好像沒辦法了。」
在他的感受裡，繼續這樣子的工作模式，就像是慢性自殺。「我們為什麼得繼續在這環境傷害自己又拗我們愛的人？」他預告，明年結束雲門舞集2的「春鬥」編舞工作後，就是離開的時候。「天書第一部：被遺忘的神」將於12月8日至10日在台北國家戲劇院演出。（中央社）
