【一步一腳印】有夢不悔　光影下的幕後推手

我們常說，拍電影的人，是一群製造夢想的人，那麼阿榮，必然是那個讓台灣電影製造出夢想的重要推手之一。</p>

電影製片廠阿榮：「那個是叫電子變壓器，就是電子牛，電子牛就是鏑燈，每一個鏑燈都需要配備一個變電器，他是這樣一組的，才能夠啟動的。」

阿莎力的氣勢和這樣的嗓門，加上長達10公分的山羊鬍，很難不對阿榮留下深刻印象，跟著他走進30年來一手建立的片場，電影圈的人說，他身上彷彿就是活的台灣電影器材史。這30年來，9成以上的國片，都有阿榮的影子，從燈光、從攝影機，甚至發電機，都能讓阿榮如數家珍，說也說不完。

阿榮：「這盞燈是18k，這盞燈目前是最大的燈具，他是在拍那種大片啊，像海角七號啊、賽德克巴萊啦，那種大片大場片，都要用到這東西。」

阿榮：「他等於類似一個太陽，就是說，當你在拍攝的時候，沒有太陽，它可以創造出一個太陽。」

在這樣一個用光影疊起的魔幻世界裡，30年前阿榮踏進電影圈，其實一開始身上只有兩盞燈。那是電影燈光只有鎢絲燈的時代，他把全身財產孤注一擲，買了全台灣最早的兩盞HMI電子燈，阿榮說因為他嗅到了時代的必然，所以決定做開路先鋒，想不到搭上了台灣新浪潮電影的巨浪，

隨著一部片一部片的開拍，他一盞燈一盞燈累積出這一座燈光寶庫。

無比穩定流暢的畫面，讓阿榮忍不住要揭開攝影機背後的祕密，拿了鏡子，原來區區十幾秒的穩定，來自一具機械手臂，加上還要出國受訓才能操作的幕後故事。

阿榮：「他這個東西都要送到國外，特別的訓練經過訓練以後，他才有辦法穿這個盔甲，才有辦法運作，一般的攝影師是沒有辦法的，因為他整個重心，他抓不到重心的。」記者：「這拍一下就滿頭大汗了？」阿榮：「那肯定的，腰的吃力，這是很辛苦的工作。」

能夠把專業的電影器材，描述得活靈活現，其實阿榮的學歷清楚地說，只有「國一上肄業」；18歲時的阿榮，是位機車行老闆，偶然的機會下，有位製片向他租了家裡做自助餐用來載菜的平板車，就這樣，他一頭栽進電影；幫忙開車時，趁著空檔在片場學打燈；藉著電工基礎，總是出意見解決拍片的疑難雜症。

很多人不知道，第一部用發電機供電拍攝的電影，就是來自他喜歡思考、解決問題的習慣。

阿榮：「早期的拍片都是接高壓電，或自己裝變壓器，甚至申請低壓的瓦數比較低的，你受到的限制很多，後來我們就覺得太不方便了，就去研究，剛好那時候，日本研發出來低噪音、低分貝的發電機，發電機。」

就這樣，拍電影找阿榮要發電機，成了阿榮闖出名聲的第一塊招牌。其實，找電源接電，曾經讓他遇上大麻煩，一場在颱風裡的戲，插錯高壓電差點要了他的命。

阿榮：「就一看發現這樣不對，正要大喊，還沒喊出來，碰一聲就衝出來了啊，就火光整個來了，身上整臉眼睛張不開，臉都燒得爛爛的，後來才醫好，慢慢的幾個月，慢慢醫療弄好，接著才長出這個鬍子的，這鬍子就是這樣發出來的，電完之後。」記者：「你本來沒有鬍子？」阿榮：「本來沒這個鬍子。」

專訪一半，鏡頭的畫質，變成電影攝影機的畫面，當然也是阿榮的傑作。阿榮：「這個D21這個機器，目前在台灣只有這一部，今天的大攝影師，是林添貴先生，哈哈哈，叫阿貴，哈哈哈。」

阿貴是阿榮的弟弟，現在接掌的是台灣的片場。專訪的同時，阿榮調出與國際同步的數位攝影機，要我們用畫面感受電影的新質感；而專門做特殊器材的妹妹美華，也好奇的看著弟弟拍哥哥，

如果加上做電視設備的大姊，一家四人，提供台灣影視圈器材的兄妹，就是基於阿榮對電影從不間斷的熱愛。

阿榮：「你知道拍片的環境就是，今天要去拍大飯店，就喔今天哇，今天要拍山頂戲，走爛田、走爛溝，辛辛苦苦爬得慘兮兮，那種辛酸，甚至下大雨全身濕答答，甚至下雨時漏電被電得嘰嘰叫，這體會你就是要走過才會有，如果你沒走過，怎麼會有那樣的體會。」

阿榮的辛苦，讓人想到2006年8月2日的大火，曾經讓一家人傷心落淚，片場被燒掉了一半，當場又負債9千萬；3年後，片場繼續撐著，好的設備一樣準備給台灣電影。阿榮：「但是當你走出這段路，你如果走出來了，最苦的都走出來了，哪裡還有什麼苦，就沒什麼苦了嘛！」

阿榮：「那支大砲拖著電動的，伸縮的那支啦，那支一定要拍的，全台灣只有1支而已啊！」

又是一部台灣唯一的裝備，讓阿榮口沫橫飛。阿榮：「4秒喔，好快喔！」

阿榮：「為什麼一定要買這個東西？第一是怕漏氣，第二這其實是拍片，吊車攝影手臂最新型的工具，但是如果台灣沒有的話，國外他們來，譬如說他們什麼都要搬來這裡，要來這裡拍的時候，沒有這個東西，他氣氛會不夠，如果有了這些，他來的機會就很大了，就像是安室奈美惠啦、濱崎步啦，他們來做演唱會，他們都用過了，大場的就是一定要用這個。」

阿榮：「人就是一定要往上提昇啦，這個國家不才會進步嘛，所以說這個東西，雖然說很辛苦，買來說實在的租金收來的，付利息都不夠，但是這還是有人要去做，不能說做生意的每件事，你都是要賺錢，有些賺錢，但也要做些對社會有貢獻的一點犧牲啦。」

不想讓台灣的電影設備被看不起，不願意自己熱愛的專業在國際上漏氣，正是阿榮堅持多年的動機。

阿榮：「當時要買太貴了，大家也是在經濟效益上來說，大家算了都不敷成本，沒有人要做啊，那我就想說，這個東西是必然要走的路，所以我就當了開路先鋒，就直接做下去。」

這句話，是他首創發電機拍片時，改買新一代燈光時，甚至說服電影圈升級到更高階攝影機時，

面對一片質疑的唯一想法。開路先鋒，總是阿榮在電影圈的稱號，就像他帶我們走進攝影庫房時，一個個鏡頭和攝影機，都有著幾十年的歷史和故事一樣。

阿榮：「這一部也是比較特別的，這部就是ARRICAM。」記者：「特別在哪裡？」阿榮：「就是算，現在比較新型的攝影機，同步收音的攝影機，ARRICAM。」記者：「有那部戲是用這個拍的？」阿榮：「嗯，多了，包括你說台灣那個海角七號，也是用這個拍的。」

阿榮：「拍花朵，它開花，你正在開的時間，那你就設定好了，你多少秒拍一格，多少秒拍一格，一直拍，慢慢慢慢你會發現，時間花了很長，但是整個事實上很短，所以你就看著，哇，花的開花。」

阿榮：「這個牌子啊，阿榮牌，其實這個是我們用買照相機的135的，就400釐米的鏡頭，然後我們重新來改造，重新來設計改造接口，就可以接到攝影機，而且這個鏡頭的品質相當不錯。」

不光是買設備，阿榮面對導演們的各種需求，甚至還自己動手設計改良，Te桑就是阿榮倚賴的法寶之一。

阿榮：「改造重新做零件，把它搭配上去，比原廠做得還好，國寶國寶級的，這最主要有個死角啦，十倍率的那支就是從鏡頭肚子這邊鎖上去的，比較難看，啊這個要比較好看，就要在這邊上螺絲。」

在片場裡，經常能遇到這樣的電影圈國寶。創造環境，讓人才發亮，金馬獎最佳燈光師、最佳攝影師，往往就在中午的吃飯時間，坐在片場角落，吃著阿榮爸媽做了幾十年的自助餐。

記者：「人家都說你是瘋子阿榮？」阿榮：「因為大家算一算就想說，啊這個就不能做，這樣做死定了，但是你堅持要做，堅持什麼呢？堅持就是人家覺得我是瘋子，頭腦秀逗才會去，大家都認為不能做的，你就是要做，那不是瘋子嗎？」

這位瘋子，為了把路上行車的畫面，拍得盡善盡美，剛剛又添購了新器材，總是愛分享新東西的老頑童，非要我們嘗鮮不可。

阿榮：「這套東西呢，它主要在用的，在用什麼呢？主要就是在路上，譬如說拍車，廣告拍車的追逐，拍電視、拍電影畫面過程的那些，因為它可以避震，可以那個，畫面拍起來才會漂亮，鏡頭才會活。」

阿榮的30年，帶來了發電機的革新，引進了當時最新的電子式燈光，想不到舊攝影機因為不適應電子燈，畫面不同步發生頻閃，他繼而引進最新的攝影機，這無心插柳的一步步，讓台灣電影的器材，無意間一直與國際同步。

阿榮：「我們自己做的時候，知道中間重點的意義是什麼，自己很清楚，那不是只有說你做生意、做老闆，唯利是圖，永遠就是利益擺在前面，這不能這樣，做這行，我們同時還有社會責任，和教育的意義在裡面。」

阿榮：「今天我們雖然做得很辛苦，還扛著債務，每件事情，但我們做的覺得說一輩子，怎麼說人活著，很有意義的。」

在林口的山區裡，風很強很冷的車上，阿榮依舊很喜歡他自己的選擇。他說他身上扛了很多債務，因為賺了錢並不是拿來花，而是該繼續添購更多好器材，讓電影圈有更好的設備可以用。

就像很多電影人，財富這種東西在他們身上，似乎只是完成夢想的工具，而夢想，才是最偉大動人的電影。

阿榮：「你自己對這個是不是有興趣，能不能吃得了苦，任勞任怨，像我剛剛前段講的，好幾天不睡覺，你受不受得了？你做事做完叫你再做，你熬得住嗎？你熬得住第一關是先過嘛，可能你第一關就熬不過，就受不了就逃跑了，那逃跑了哪有未來，沒有啦！」

老庫房裡，有當年電影圈不相信他的直覺，死不接受的未來主流燈具；有一顆顆光圈裡閃過無數明星、成就叫好賣座電影的經典鏡頭。

這些魔幻時刻的背後推手，帶著光影靜靜的躺著，就像他說，幕後的工作人員，只需要字幕緩緩上升時一個名字的肯定，那就夠了，那就夠了。</p>