【一步一腳印】從代工到自創　台灣本土動畫發光

在畫板上畫畫，四根手指頭，各夾著四張紙，來來回回翻翻覆覆，吳導演，他的一天就從畫板開始。吳導演：「哈哈大笑，景外有聲音，誰？然後靠過去看，啊？是你，然後差不多就是這個樣子。」 吳為章導演，只有初中畢業，沒有受過正統的美術教育，但是，因為愛畫畫，再加上中學時期，對迪士尼動畫的驚鴻一撇，他的筆畫生涯，就此展開，只是沒有想到，當年那一瞬間的「悸動」，竟然讓他一頭哉進動畫的世界，一下子就是35年。吳導演：「我那時候看到第一部迪斯奈的片子，是那個復活節的彩蛋，那時候真的很訝異的說，我怎麼沒看過這種兔子啊？這麼漂亮又可愛，又會動。」 同樣的感動，讓許多有繪畫天份的原畫師，一個牽著一個，投入動畫領域，就這樣一比一畫，他們也漸漸勾勒出台灣的動畫傳奇。 畫好了鉛筆稿，接著是「清稿」，「清稿」的意思是要把人物的線條描繪出來，於是，人物的表情、輪廓更清楚了，一個線條，牽動人物的情緒，也可能會改變原畫師「最原始」的創意，只有專心才能讓「筆劃」更精準。 完成清稿，就是，鉛筆試拍，每一張圖、每一個連續動作，能不能連貫，在電腦裡面，來檢驗紙上人物的演技如何？ 這裡，有將近300位原動畫師揮灑創意，在他們腦力激盪的同時，卡通人物的靈魂就在這裡誕生。</p>

他是美術設計，之前學的是航海技術，投入動畫27年了，雖然，他放棄了「瞭望大海」的生活，但是，在電腦小框框，他找到更大的樂趣，就是幫人的個性塗上顏色。技屬指導康進和：「第一個是他的性格嘛，第二個就是這個劇中人物在劇中裡面的一個特色，他的形象是什麼？」

因為動畫訴求的對象是兒童，顏色就成了吸引的小朋友關鍵因素。而決定顏色的過程，其實也是一段返老還童的歷程。

辦公室的牆壁上、桌上，任何一個角落隨處可見卡通立體紙牌、黏土人偶，這裡有點像小型的童話世界。

動畫人物的造型決定好了，接著要開始搭場景，這各不同的領域，就向另一個「調色盤」，只是除了要有美術的基礎，還需要空間概念。美術設計陳嘉亮：「我們會造鉛筆稿的場景跟它的氣氛，然後來設計它的顏色，這是我們完成的，一張美術背景。」

台灣的動畫技術，算是發展的很成熟，因為有一批熱愛漫畫的人先起了頭，吳導演是其中一個漫畫老前輩，民國六63年，台灣動畫剛起步，他就參與過國人自製的動畫片，像是封神榜、老夫子、七海猛龍等，只是，當年是劇情片風起雲湧的年代，動畫片根本不討喜，賠錢賠怕了，出錢的大老闆，只好收手，但是，優秀的原畫師必須要生存下去，幫國外的動畫代工就成了唯一的出路。吳導演：「為了要生存，第一個就是先接代工，就先養成自己的技術，那花了大概十幾年，才把技術培養出來。」

只是沒想到，代工一做就是30年，雖然，另外一個導演王童常開玩笑說，代工就像幫別人抱小孩，這裡應該可算是一家托嬰中心，裡面的寶寶有來自好萊烏、迪士尼、美國夢工廠等等。

知名動畫片花木蘭、小美人魚、泰山等等，都是出自台灣原動畫之手。只是，光是靠一雙好手、人工的技術在怎麼純熟，花了半個世紀累積的畫畫實力，一下子就被電腦取代。這些年過半百的原動畫師，為了趕上時代腳步，硬著頭皮，開始學習電腦3D技術。吳導演：「在做的時候常常會叫做，媽呀！怎麼這麼難學。」

苦歸苦，在鍵盤上敲敲打打，他們也發現了樂趣，還有鉛筆線條到不了的地方，電腦「數位」都辦到了。吳導演：「所以它轉過來，這邊就是有千鈞萬馬，然後正常的情形就是說，蜘蛛精會站在那邊，那我們這裡還沒有看到蜘蛛精。」</p>

有了傳統美學基礎，加上科技輔助，這一票迪士尼夢工廠的動畫工人，有了一個大膽的夢，製做一部屬於台灣人的動畫長片，花了3年的時間，動畫老頑童，果真實現夢想。

西遊記是台灣老中青三代，都很熟悉的故事，就由題材，透過現代動畫的素材來包裝，畫面、音效直接而強烈，小朋友看的目不轉睛，導演很感動，代表過去3年的努力總算沒有白費。

讓台灣動畫，進入台灣的小朋友生活，其實只是打造台灣夢工廠的一個起點，台灣的原畫畫師，逐漸步入老年，誰來承接他們的技術，傳承的問題，是每一個資深導演最擔心的。

吳導演：「現在的時代是電影結合了3D動畫，那我們早期那個時代是漫畫結合卡通動畫，所以說卡通動畫沒有了，然後又要找出這個畫動畫的人就少了，因為他們沒有對這個有興趣，所以我要進來畫動畫。」

所以這裡每天，開放小朋友和學生參觀，通常會主動來這裡的小朋友多半喜歡動畫和漫畫，而這一行，需要靠興趣來支撐，導演看到了他們身上對漫畫的熱情。

只是這些孩子在長大以後，會有多少人投入動畫產業，導演沒有多想，只能抓住和小朋友直接互動的時間，大家都盡最大的努力，讓此時此刻，成為孩子難忘的經驗，說不定，這一段經驗在他們長大以後，會牽引他們進入動畫的世界。

送走了孩子，這些動畫老頑童，還有得忙，正宗的台灣本土動畫長片，大象林旺和馬蘭的故事，正在趕工。

也許，大部分的人都認為，好萊烏是娛樂產業的主流，但是，台灣有一群人不甘心，流行文化被西方殖民，堅持台灣的文化要輸出。

而現在，創意在台灣，品牌在世界，是這些頭髮都花白的老頑童，心中的宏願。</p>